把学校的办学理念、特色文化“挂”在墙上、“摆”在角落，让学生每天都能触摸到文化的脉搏。

无论是学生的美术作品、学科成果，还是手写的书法、创意的拼图，都能在这里找到展示的空间，让每个孩子都能看见自己的光芒。

摆上几张软椅、几排书架，或是留一块可以涂鸦的墙面，让学生课间能放下课本，在轻松的氛围里充电、交流。

艺术即生活，空间即教材。走进这所小学的艺术走廊，就像闯入了一个充满童真的艺术世界。

提取海洋意象，用蓝白渐变波浪形造型串联空间，内嵌学生作品展示槽；入口以“艺术天地”发光字点睛，淡粉、浅黄圆形色块柔化边界，营造艺术从墙面流淌出来的灵动氛围。

波浪形态打破传统展板的刻板，让作品如生长的珊瑚持续更新。孩子路过时，会不自觉寻找自己的画作，或畅想下一次创作，被看见的成就感，驱动着创作欲不断萌芽。

摒弃厚重画框，改用浅灰金属网格承载作品。传统书画小品和儿童创意画交错悬挂，形成古今对话的视觉韵律；网格的开放性，让作品可随时替换，适配孩子们日新月异的创作节奏。

稚嫩笔触与水墨意境相遇，孩子会好奇 毛笔怎么画出山水的层次，或发现我的画和古人的画都能讲故事。传统美学和童真创意平等对话，审美力与文化认同感悄悄深处纸条。

以现代书院场景再造为理念，萃取传统书院“格物、致知、游艺”的精神，用木质格栅、中式灯影、书画屏风，构建静读、可研习、可交流的文化空间。

顶部木质格栅 复刻传统书院漏窗借影 之妙，阳光穿透格栅，在地面投下错落的几何光斑；中式宫灯式吊灯点缀着水墨图案，与墙面米黄底色交融，恍若古画里的书院晨读场景；既强化空间韵律，又暗合书香致远的育人期许。

踏入这方空间，格栅的光影、吊灯的晕染、书法的侵染，共同编织出文化仪式感”。喧闹的课间自动降速，奔跑的脚步不自觉放轻，文化敬畏心在潜移默化中生根 。

走廊尽头，仿古书画屏风围合半私密空间：水墨花鸟挂画旁，摆着明式雕花书桌与圆凳，砚台、宣纸、笔架成组陈列，还原文房雅趣；桌面预留书写区，既方便老师示范，也允许学生即兴创作。

当老师提笔蘸墨时，围观的学生成为文化传承的参与者：他们好奇笔锋为何要藏，模仿墨色浓淡怎么调，师生间的笔墨互动，将书法艺术变成校园美学，文化传承在围观 —好奇—尝试的流转中蓬勃生长。

没有复杂的设计，却满是让人安心的温暖，是孩子们的心灵避风港。

黄白绿撞色的小房子，围合出半私密空间 ，给感官敏感的孩子被包裹的安全感，又通过半开放的设计打破封闭焦虑。

小房子的围合像被亲人拥抱感觉，软包的回弹触感，成了孩子捏捏就能泄愤的情绪出口，曾经因焦虑捶墙的孩子，发现按软包会温柔回应，逐渐学会用触觉替代攻击。

地面黄色盲道+防滑纹引导方向，墙面设计连续木质扶手贴合手部；拼图吊顶以颜色区分空间；加入颗粒红砖、凹凸积木、柔韧软包，这些小心思都不是为了外在美感，是把特殊教育的沉重用设计化作理解。

盲道是不迷路的承诺，扶手像可抓的手，色彩分区是记忆点——这些细节不是施舍，而是平等的尊重，让他们从容掌控空间，走出自己的色彩人生。

这条阅读走廊两侧的墙面上，从地面到天花板都做了书架，没有刻意的设计感，却用最舒服的方式，让看书变成课间最自然的选择。

消解教室与图书馆的物理边界，提取岭南满洲窗的彩璃元素，结合红砖的厚重质感，在走廊搭起休闲阅读区，既保留教室的日常可达性，又赋予图书馆的文化沉浸感，让从教室到阅读的过渡自然无痕。

彩璃过滤后的柔和光线，配合红砖立柱围合的半私密阅读角，让学生下课后能自然延续课堂思维，把课间碎片时间化为阅读延伸时刻，不自觉接触到更广泛的文化知识点，实现认知的潜移默化拓展。